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末世东京物语-第178部分
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此后，市川猿之助，五世村福助的“羽衣会”，花柳寿辅的“花柳舞蹈研究会”，花柳（五条）珠实的“珠实会”。花柳寿美的“曙会”等。
新的舞蹈组织相继成立，并产生了新型的舞蹈家。这时舞蹈也开始受俄罗斯芭蕾的影响，采用西洋乐器伴奏，有了群舞。
除改编上演《思凡》之外，当时还创作演出了《虫》、《女人和影子》、《春信幻想曲》、《阿依努之神》、《太鼓的旋律》等新舞蹈。
原始的日本舞蹈是用于祭祀活动的，称神乐，以招魂、镇魂和祈祷动作为基础。
它是根据名著《古事记》和《日本书纪》所描写的天岩屋户和天钿女命“神灵附体”的祈祷舞展而来的。
也就是天宇姬现在跳的这只舞，毕竟古事记的主角就是她本人。
这个舞蹈在下届最初由巫女（游女）来跳，后来也有男性（游男）跳的。
原始社会的这种舞蹈根据祭祀活动分为定期和不定期的两种。
定期的与狩猎、农耕等有关，根据季节和时令而定；不定期的因人间的生死、灾病、婚姻、战争而举行。
封建时代，宫廷制定御神乐，巫女的职务由男性神官所代替。流传在民间的神乐称乡神乐或里神乐。
至今犹存的“翁”和“三番叟”等祈祷舞，都保留了古代神乐的传统。
现在岛根县隐岐岛烧火山神社还有巫女舞，舞蹈时巫女2人戴天冠，着白衣绯，执扇而舞，以请神祇降临。
伴奏乐器有大鼓、铜钹子等。神乐因广泛流传于民间，后也包括在民俗艺能之。
之后就是雅乐了，又称舞乐，是日本宫廷祭祀、燕享时的音乐舞蹈，与。国古代舞蹈的雅乐含意不尽相同。
日本雅乐包括日本固有的乐舞催马乐、朗咏等。此外还有三韩乐、渤海乐、伎乐、唐乐（隋唐燕乐）、散乐（钵头、兰陵王）以及西域诸国的乐舞如天竺乐、林邑乐、度罗乐等。
武天皇设雅乐寮，其后，雅乐分为左右2部，左部为唐乐（包括天竺、西域系统的乐舞），其有
《春莺啭》、《万岁乐》、《太平乐》、《皇帝破阵乐》、《桃李花》、《打球乐》、《采桑老》、《皇獐》等。
右部为高丽乐舞，并包含林邑、百济、新罗、渤海乐。高丽乐有《蝴蝶》、《延喜乐》、《林歌》、《白滨》等。
渤海乐则有《绫切》、《新》等。
这些乐舞在平安朝期逐渐日本民族化。奈良时代宫廷设立雅乐寮、雅乐所，并置伎乐师和伎乐生。左部为氏（平民）；右部为多氏（朝臣）掌管。
实行世袭制度。室町时代应仁之乱，乐人四散，传统断。江户时代雅乐复苏。明治四年雅乐的三方乐所被解散，乐人为宫内省（现宫内厅）乐部吸收，雅乐得以延续。现在宫内厅仍上演雅乐。
自古以来雅乐舞蹈是子相传，故称为秘传。现已扩大了范围。其舞蹈节奏缓慢，动作不同于般日本舞蹈，它保留有“剑指”、“骑马蹲裆式”等姿态，步法别具格。雅乐的音乐大都有“序”、“破”、“急”的3段。
所用打击乐器，左方有大鼓、钲鼓、鼓；右方有大鼓、钲鼓、三鼓。管乐器有筚篥、笙、横笛、高丽笛、神乐笛。弦乐器有乐筝、乐琵琶、和琴。
接着便是伎乐，是从。国吴地（江苏省带）和西域（新疆带）传到日本的乐舞。
据日本钦明朝《新撰姓氏录》记载
“自吴国传来佛像躯；伎乐调度具”
推古天皇时百济人味摩之从。国吴越学得伎乐，在日本朝廷传习。
据镰仓时代《教训抄》记载，伎乐有师子、吴公、迦楼罗、金刚、波罗门、昆仑、力士、大孤（老翁面）、醉胡等9种。
乐器有笛、三鼓钲鼓3种正仓院藏有伎乐面具和天平胜宝年东大寺大佛开眼供养的伎乐服装。
现在大阪四天王寺圣灵会，尚保留着传统的伎乐。师子（狮子舞）在日本民间极为盛行，后展为具有地方特点的民间舞蹈。
《太神乐》为狮子神乐的种，两个人人披狮子皮，戴狮子头而舞，后来又加上曲艺杂技等演出。
能乐的“石桥”系统为狮子舞，它在歌舞伎展为
《镜狮子》、《相生狮子》、《英执着狮子》、《三人石桥》、《连狮子》、《枕狮子》等。
《镜狮子》由两段构成，前段为女性舞蹈，后段为狮子精游戏于牡丹、蝴蝶间，舞蹈还表现狮子的眠卧、洗毛等嬉戏动作，成为脍炙人口的日本舞蹈保留节目。
而歌舞伎，是根据出云地方阿国的念佛舞和民间集体舞婴载
“于女院歌舞伎踊有之，出云国人云云，女御之御振舞也”。
这是最早的献记载。
歌舞伎吸收了传统的舞蹈和现代风俗等要素。其后又以踊为基础与“人形振”的技艺和人形净琉璃的“景事”道行舞蹈相融合。
因此，般认为歌舞伎以前为“舞”的历史，从歌舞伎开始为“踊”的历史。其舞蹈的特色为“舞”、“踊”、“振”（模）三要素相结合。
“舞”为古典“能”的手法，幽雅而含蓄；“踊”则多具有民间舞蹈特色，生动活泼；而“振”则是戏剧性的动作。
三要素有机的结合，成为歌舞伎的特征。歌舞伎采用歌者不舞、舞者不歌的形式，由乐人歌唱。伴奏乐器以三味弦为主。舞蹈音乐以“出端”、“端”、“入端”3段形式组成；伴奏音乐有“长呗”、“净琉璃”、“常磐津”、“清元”、“义大夫调”等。
自元禄至享保年间产生了右近源左门、水木辰之助、初世濑川菊之丞、初世村富十郎等歌舞伎名师。
有《沿海之路》、《枪踊》、《七化》、《道成寺》、《石桥》、《鹭娘》等不朽名作。
其后歌舞伎展成为以旦角为主的表演形式，但也有极为著名的男性舞蹈，如初世村仲藏创造的舞踊剧《关之扉》等。
自宽政时期经过新型舞蹈“变化物”问世。剧由名舞者扮演几个角色，大都表演富有变化的舞蹈小品。
流传至今的有《鹭娘》、《娘》、《六歌仙》、《越后狮子》等。
特别是市井风格的舞蹈，例如《供奴》、《卖团子》、《粟饼》、《神田祭》等流传更为广泛。
明治前期出现了四世村芝、九世市川团十郎等名家。近年，又出现了七世坂东三津五郎、六世尾上菊五郎等。
由歌舞伎振副师从歌舞伎独立出来后，歌舞伎逐渐展为多流派的舞蹈，
目前已有3oo多个流派，主要有志贺山流、间流、西川流、花柳流、村流、坂东流、吾妻流等。
各流派在节目上大致相同，但在舞蹈处理上则有显著区别。较古老的志贺山流、间流节奏稍慢，动作较大，而新兴的花柳流、若柳流等则节奏稍快而动作细腻。
这些流派著名的振副师有花柳寿乐、西川扇藏等，著名演员有初代花柳寿美、初代荫静枝、初代西崎绿、花柳寿辅、花柳寿南海、花柳照奈、花柳茂香、五条珠实、间秀齐、吾妻德穗等。
最后是上方舞，江户时代的剧场诞生歌舞伎的同时，于京都大阪带兴起了上方舞（座敷舞），也称京舞或地呗，即本地流行的歌舞。
有冢流、井上流、吉村流以及后来出现的茂都流等派。
上方舞动作洗练、含蓄而静雅。在技艺方面吸收了能的轻柔以及人形净琉璃（乐）和歌舞伎“振”的动作。
著名上方舞家有井上千代、武原吭、吉村雄辉、茂都6平等。
因为日本舞蹈基本上是江户时代形成的，所以当时的风俗直保留至今。
根据扮演角色的不同，和服、假，还有草鞋和木屐的样子也分别各有不同。在正式上台表演之前，表演者先要化妆。
“日本舞蹈”般会把脸部、颈部、背部、手指等涂成白色，用毛刷蘸着溶在水的白粉刷到身上。
化完妆之后，再穿上服装。先穿上和服衬衣之后，再请人帮忙穿上和服。最后再戴上假就好了。
日本舞蹈使用手巾、扇子、刀、伞、拐杖等多种道具。
平安时代时日本所设计的扇子，还是日本舞蹈的必需品。舞蹈的过程挥扇、转扇等使用方法多姿多彩。
它的图案也随着演出曲目的不同而多种多样。
而天宇姬现在跳的神乐舞就是扇子舞。
第三百一十六章 天主（）
因为说到耶稣和撒旦这些人物，以及罗马教廷，所以说很自然的能够想起天主教。
天主教又称为公教，全称为天主教会。明朝末年该教由罗马教会传入·国，当时信仰的神根据·国古籍
“至高莫若天、至尊莫若主”的语句译作“天主”，取意为“宇宙真主，主神主人亦主宇宙“；后来新教教派改译为“基督教”以后，成为其在·国因袭的会号。另作“旧教”。
也就在差不多的时间，天主教也被传入到了日本这边土地上。
大约公元世纪，天主教基于耶稣的生平事迹与主张，由创立教会的耶稣席宗徒圣伯多禄（彼得）所代表的犹太人，以及将基督信仰化的圣保禄（保罗）所代表的外邦人共融而来；2世纪至4世纪逐渐在罗马帝国宗教化与国教化，形成罗马为心的罗马天主教，并基本定型于世纪及6世纪两次基督教大分裂后的天特会议；9世纪及2o世纪的第次、第二次梵蒂冈大公会议则总结了过去，确立了其在现代社会的方向。
截止2oo年，全球天主教徒过2亿，占基督徒总人口的二分之。除些泛宗座缺出论、或本土化的小众教会，接受梵蒂冈指导的信徒也是仅次于******教（逊尼派）穆·斯·林的世界第二大政治及化族群。
而·国天主教则作为独立宗教，与·国基督教并列国五大宗教，分为自治、自传、自养的·国天主教爱国会57o�
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