大国文娱-第222部分

快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部! 如果本书没有阅读完，想下次继续接着阅读，可使用上方 "收藏到我的浏览器" 功能 和 "加入书签" 功能！



　　　　这主要是因为，目前新创业系的VCD市场前景广阔，所以，不少的影视公司也得给几分面子。

　　　　“也就是说，这部电影大卖了，不会亏，反而能够大赚？”林棋说道。

　　　　“是的！”黄锡照点头说道，“根据市场分析，《阿瓦隆之庭》全球票房有望超过5亿美元以上！”

　　　　虽然，由于宣发网络薄弱，渠道分成费用很高，但即使扣除各种费用，拿两成票房的纯分红，应该是没问题的。

　　　　也就是说，这部电影有希望能带给菲力克斯6亿港元的收入。

　　　　新创业影视娱乐公司作为全球主要发行商，从中可以拿到1亿港元左右的收入。

　　　　这两家公司虽然都是林棋名下的产业，但是，其定位有巨大的不同。

　　　　新创业影视娱乐公司是一家综合的娱乐公司，投资、发行、经济等等业务都会做。而菲力克斯动画工作，则是相对简单一点，只做精品的动画，不需要考虑市场问题。

　　　　当然，不考虑市场仅仅是不考虑盈亏问题，比如说投资1亿元的电影，最终拿到5000万票房，但是电影质量不错，观众反应也不错，那么，这个结果是可以接受的。但如果，一部1亿元投资，结果只带回2000万票房，与此同时，票房数据是高开低走，观众口碑也很恶劣，这说明电影是有巨大的问题。

　　　　林棋对于精品电影的定义，是大制作高人气高票房，投资多少不需要太较真，但即使亏本，也绝对是一部好作品，亏本理由仅仅是因为投资成本太高。

　　　　而这个最坏的结局，目前并没有发生。相反，菲力克斯动画公司，倒是成了一家赚钱能力很强的黑马，跟85年成立的吉卜力工作室，倒是有点神似。

　　　　后世很多人总结吉卜力工作室为什么能获得那样的成功。实际上，这跟吉卜力工作室被土豪包养是有密切的关系的。日本动画市场的成功，跟其制作委员会制度有密切的关系，但是，这种制度会让太多投资者和市场因素，干涉作品的创作，所以，日本打部分的动画工作仅仅是快餐制作者，制作委员会成立之后，找一家动画公司打工就可以了，但由于太过于市场化，以至于难以出真正的精品大作。

　　　　而吉卜力工作室成立，既是被德间书店的老板德间康快包养了，这样其拥有稳定的资金来制作自己想要做的动画。宫崎骏、高畑勋等等动画监督，仅需要做好自己想要的动画就可以，于是，那些带有强烈风格和精雕细凿的动画问世，跟市场上那些动画格调完全不同，自是获得了惊人的票房收入。

　　　　菲力克斯一样是被土豪包养的动画公司，其成功的轨迹，也极其相仿。

　　　　当然后，后来吉卜力工作室长期抨击菲力克斯，认为用电脑制作动画，失去了动画的灵魂。而菲力克斯后来也还击，表示吉卜力工作室是不擅长利用先进技术来创作的土鳖。

　　　　双方的笔战，持续到了21世纪，即使是日本动画行业，也大规模的采用电脑进行创作，即使是不认同电脑作画的吉卜力工作室，也开始用电脑创作而不是用传统的手绘和拍摄的方式制作，论战结果无疾而终，但谁都知道，吉卜力还是用实际行动认输了。

第283章　阿瓦隆成功之谜（）　
《阿瓦隆之庭》的火爆，不仅仅超过了香港影视行业的想象，就是国内也不禁震惊。

　　　　因为，菲力克斯动画注册和办公地址都设立在深圳特区，妥妥是可以算成国内企业。

　　　　逐渐转型为以经济建设为中心的中国，之所以，文化交流主要是拿作品到国外参展，主要是因为那些艺术、深度的作品很廉价不值钱。

　　　　而这部《阿瓦隆之庭》的成功，足以让动画导演常光希一夜之间，成为国内最有名的大导演。各种电视台的采访，也是接踵而至。

　　　　大部分的电视台，菲力克斯公司都是婉拒了。只有自家的星辰台和国内最主流的央视，才获得了联合制作《阿瓦隆之谜》的纪录片。

　　　　这部纪录片，后来甚至成为了教学片，很多从事影视和动画行业的人士都是配合《阿瓦隆之庭》这部电影一起看，从而更了解《阿瓦隆》成功的原因。

　　　　“《仙剑》之前，我和我的同事，大部分人都没做过商业动画电影。国内出身的动画制作者，大部分思想比较保守，用我们老板的话形容，就是一群活在过去的老顽固，技术已经过时了，只能靠情怀。情怀这个东西，意思是少数人才会有共鸣。而且，情怀分为越酿越陈越陈越香的情怀，以及小圈子自以为是馊了的情怀。

　　　　我们做《仙剑》和《阿瓦隆》当然，也是有点情怀的。首先，我们老板本人就是很有情怀的，不是有情怀的话，他已经这么有钱了，想要省心省力赚钱，投资香港的地产，岂不是更容易？

　　　　香港的同事，大部分都是游戏制作转型过来的，当然，他们都是对于把有趣的故事做成动画非常感兴趣，才会来到菲力克斯。”常光希回忆说道，“最开始，我们以为自己我们很内行，老板负责给钱就可以了。但是，一过来不久就被老板狠狠的教训了一番，当时他说，你们的经验，不，全世界动画制作的技术和经验都过时了，现在开始你们必须学会用电脑来制作动画，不学习将会被时代所淘汰……后来，我们就不得不学习。

　　　　当然了，我们这些中年人学习很痛苦，好在，电脑做动画仅仅是把纸张、笔墨换成了电脑和数位板等等工具，原理和基本功是共同的，一名美术功底很好的人，掌握这些比想象中更容易。当然，我们不是学会就可以了，我们还需要改进，比如，我们用的不顺手，感觉不如传统绘图的地方，是可以提出来，让技术人员改进的。

　　　　一开始我们心里是抵触电脑创作，毕竟，我们好歹也是内行人，一辈子都没用过这玩意，也觉得没必要用。但渐渐的觉得离不开了，因为，我们过程中需要不断的修改、剪辑、加工，用传统绘图、拍摄的办法，很难随心所欲不断的重做、精益求精。我们可以发现某一帧，嗯，《阿瓦隆之庭》一秒又24帧，每一帧都是一张静态的图片，我们现在追求质量，可以严苛到发现某一帧有问题，可以重做。以前，传统的绘图办法，没做成动画之前，我们只能靠着静态的图片想象动起来是怎么样的。等到我们拍摄被它做成胶片之后，发现不对劲，也没法法重做了，成本太贵了，所以，我们以前比较写意，做的马马虎虎就可以。现在则是写实，把图片放到计算机上，点击一下，它就动起来了，不需要想象。发现了问题之后，立即就可以把有问题的中间画重绘……

　　　　团队里面有不少的计算机高手，他们既懂软件和硬件，几乎每天都收集我们的反馈，之后，我们用的软件最快一星期就更新一个新版本，慢的也是一两个月肯定要出现更新，添加了一些新的功能。

　　　　制作动画的计算机，在国内而言，应该算第一。投入使用的时候，每秒大概就1。5亿次，使用过程中，也不断的升级改造，挖掘潜力。所以，最新的数据，就我们的浮点运算大概已经提升到3。2亿次以上，在世界范围内应该是前百强之列。”

　　　　“我们来到动画工作室现场看参观如何创作的吗？”星辰电视台的主持人笑道，“观众都非常好奇。”

　　　　“没有问题。”常光希说道，“这也不是商业机密，我们很欢迎媒体参观我们的工作室。”

　　　　电视机屏幕很快切换到了菲力克斯工作室的创作场景，这个场景中充满了机械美感。整个大楼有一部分的空间，完全是被一排排的机柜占据。

　　　　“这就是我们的超级计算机了，不是一次性制作完成之后就结束了，由于，采用了新创业公司的刀片式计算机的技术，我们随时可以通过增加机柜，来提升性能。这些机柜被光纤线缆和电线等等链接在一起，就组成了一个超级计算机。每一台机柜里面都有插槽，CPU、内存、显卡、硬盘等等各种硬件，都可以根据需要进行添加或更换。技术和硬件完全是我们自己的，所以，用起来很方便。基本上，我们不仅仅是使用者，而且，也是研发者，至少，我们提供了不少的数据和要求，使得研发团队会为了满足我们的要求而改进……在机房外面的才是我们的办公室，里面的那些计算机终端，实际上，并不是微型计算机，仅拥有的显示器和操作界面，真正被调用的计算资源，都是来源于我们的超级计算机……你看，除了跟普通电脑用户需要用鼠标、键盘之外，我们还有一些专用的设备，就像这个数位板。早期是第一代，现在已经改进到第三代了。这个数位板可以简化一些，变成廉价的写字板，这样，不会使用鼠标键盘输入文字的用户，可以把字写在写字板上。我们用的数位板当然比它更精密，也更高级的多……”

　　　　“这边的配音工作室，设备跟其他音乐公司的工作室不同，因为，用到的计算机设备较多。毕竟，我们后期制作，需要对声音进行加工，传统的技术，并不能够更好的编辑加工，所以，就必须要用到计算机……”

　　　　“菲力克斯的动画，除了重视美术动画之外，对于配音和配乐的要求也是极高的。我们老板提出，一流的配音，甚至可以拯救三流的动画。而一流的动画，有可能会毁于三流的配音。所以，我们目前除了注重动画师人才的储备之外，配音人员的筛选和培养工作，也是重点工程。未来我们会建立更多有特色的配音演员的声库，需要某一种特质的配音，随时有一堆的解决方案。配音需要契合角色和画风，而不是敷衍随便配音。”

　　　　随着电视媒体的报道，以及《阿瓦隆之庭》在世界各地票房成绩越来越强。

　　　　后来动画产业也被国内提到，作为优先发展的文化产业。

　　　　而菲力克斯作为业界的龙头，在高校招聘、税收、户口等等方面有有巨大的