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重生明星音乐家-第1666部分
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在民族音乐方面，也就是以华夏音乐学院民乐系的老师们为主，也是林宝卿她们的教授们，在这上面，他们也比秦放歌更有发言权。各种互动交流也格外的多，都是一脉传下去的，有太多的共同语言。太
此后她们锦瑟华年新民族乐团的演出，观众席上也时常会有来自海峡对岸观众的身影，然后也才有了这次她们的宝岛之行。
林宝卿也有跟秦放歌交流她们此行宝岛的收获，她的目光也不仅仅局限于自己所擅长的民族音乐这块，整个宝岛的音乐市场，都是她们此行的考察目标。而且，她们的观众，也有很多是古典音乐的爱好者。林宝卿自己，也跟滕舒婷几人抽空去听了宝岛这边交响乐团的演出。陈天虹韩薇黄静这样被养刁了胃口，眼界也高了很多的，都不想听除秦放歌外的其他古典音乐演出的就没去，这些姑娘更喜欢去逛逛街买点东西什么的，这不，还说给秦放歌都买了礼物的。
林宝卿她们是亲身感受，并切实认识到了，宝岛这边的音乐氛围确实相当不错，不管是古典音乐，还是民族音乐，亦或是流行音乐，对版权的重视程度也是比较高的。也经常会有高水平的演奏家和交响乐团来这边演出，宝岛的顶级乐团，不管是西方交响乐团，还是民族管弦乐团，水平都是相当不错的。
究其原因，宝岛的音乐市场，其实也是跟日本和韩国的音乐市场差不多，都是以经济腾飞为基础的，也只有在满足了人们群众的物质需求后，才能展开更高的精神文化的追求，音乐也是其中之一。
跟秦放歌身边久了，林宝卿左书琴她们也更懂得从宏观的方面进行分析和看待，也更理解秦放歌所做出的贡献。
在十数年前，世界顶尖的乐团或音乐家来中国开音乐会，像当年的特供品般稀缺。如今，世界当红的乐团或音乐家纷纷将中国作为他们演出计划中重要的组成部分。不止一次听到：中国是未来古典音乐最重要的市场，感觉现在正朝着这一说法慢慢演进。国际一线的团体在国内演出数量之多、密度之大、质量之高、影响面之广，达到新中国成立后之最。中国的古典音乐演出数量和质量与国际接轨了，而且燕京、东海开始接近伦敦、柏林、巴黎、纽约这几个传统的古典音乐中心城市，超过国际上普通的二线城市。
众所周知，国际巡演是要有演出的保底数，哪个地方的演出数量大，话语权就会相对大些。在大约三、五年之前，国际一线音乐演出团体的经纪人，亚洲的巡演他们通常首先考虑日本、韩国，跟着是台湾、香港、澳门地区、最后才是中国内地。但这两年就扭转过来，中国内地的演出数量急剧增加，经纪人在考虑巡演的时候，内地的市场会被摆在比以往更重要的位置。眼下就中国市场古典音乐演出的承接能力而言，燕京（联合天津）、东海是中心区域，香港、澳门、广州、深圳、珠海联合起来的珠江三角洲地区形成次中心区域，武汉、杭州、西安、成都等地众星捧月般围绕着这些中心区域，台湾地区因为市场活跃、和日本市场关联度大，依旧是重点市场。这种高级别的古典音乐演出，现在整体中国市场的状况与日本大致在同一个水平线上，不同时间互有领先，比韩国占先。以往，要看好的古典音乐会，中国的乐迷是多往香港、澳门、台湾这些海外地区跑；现在，内地的项目足以吸引各地，包括香港、澳门、台湾等地的乐迷往燕京、东海跑。
中国的古典音乐演出市场在这两年的音乐季已经呈现出繁荣的景象，特别秦放歌的横空出世，更是引爆了古典音乐市场的热度。因此国际的顶级大团相继提升对“地接”的要求承接城市一次要接该团的两场演出。这个就给承接方提出了更高的要求，无论是资金、宣传能力、销售能力、接待能力等等，这个也间接催生出更多“全集”类音乐会，也使得一些不具备一次承接同一个团两场音乐会的地方退出竞争，使得音乐会资源向燕京、东海靠拢。至于之后如何演变、发展，会有什么样的市场格局的变化，要静观其变。但这无疑是对城市整体古典音乐演出市场的一个重大考验，古典音乐观众的基数、以主办方为代表的城市文化的吸纳能力、政府和企业对文化的观念看法等方方面面，立即直接或间接地显现。
古典音乐演出还有一个有趣的现象，演出过程中不时有观众拍照。以至于到了演出的某个时段，连场地工作人员都会说：“又来了。”这不但影响演出的行进、影响音乐家的发挥，更重要地反映出观众观看演出的目的趋于多元化。不可否认，一些观众进场的目的不是出于对演出内容的欣赏，而是满足于演出过程中营造出的自我美好感受。这种体验，就像消费者到星巴克不是为了喝咖啡，而是为了自拍而取得的自我满足感。
入场看演出不需要统一思想、统一目的，但是这种由泛娱乐式经济和体验式经济驱生出来的社会心理，提醒着古典音乐的演出者们不仅仅是演奏家，包括承接演出的主办方，普及工作不仅仅局限于想方设法吸引观众入场，也在于设法让观众真正通过演出得到心灵和思想的共鸣，唯有这样才能真正留住观众，否则，当一旦出现新的社会热点，持有这种心态的观众就会流失。
在这点上，也更凸显出秦放歌所带来的巨大影响，他不光改变了中国古典音乐的格局，也用他巨大的个人魅力和号召力，让观众们更加注重音乐会礼仪，真正用音乐留住观众。他现在的大名，在宝岛台湾这边，也是响当当的，林宝卿她们也都是有亲身感触的。
第1602章 实力说话（）
林宝卿这个副团长的眼界，还是要比陈天虹王紫梓这样的普通团员高出不少的，也特别善于发现问题，在她们整个乐团的抉择上，林宝卿的意见至关重要。特别她主要就是负责民族音乐这块，此番到宝岛的巡回演出，她也是作为乐团的代表和其他音乐同行交流沟通。
出身民乐世家的她，心胸也是比较宽广和大气的，这也是她的一贯风格。
像是陈天虹王紫梓这样的姑娘，跟秦放歌办开玩笑的时候就讲什么他没来这边很是遗憾，因为这边学民乐的小姐姐们都非常漂亮有气质，也肯定是他喜欢的类型。
林宝卿的话，在跟秦放歌交流的时候，也不避讳讲这些漂亮又有气质的民乐演奏家。平心而论，她们的演奏水平确实相当不错，更难能可贵的是，组织得相当给力，她们所在的青年国乐团，不光在岛内很受欢迎，去大陆和香港澳门演出的时候，也都特别受观众喜欢。
在这个看脸的社会，年轻有活力的团体，受欢迎是理所当然的事情。何况他们乐团的水平还相当不错，也能吸引很多的年轻人对民族音乐感兴趣。
林宝卿跟秦放歌交流这些，除了他是她们乐团的作曲家还是顾问指导等多个职位外，也是想征询他的意见，看看他有什么想法。
秦放歌的态度还是相当鲜明的，“他山之石可以攻玉”，他就建议她们既然过去了，就好好演出，跟同行交流的时候，多学习对方身上的优点。当然，也要拿出自己的水平和实力来，做好文化传播的工作，这也是她们此行的重要目的之一。
他说的这些其实也都比较废话，姑娘们都还是特别有心气的，团队演出的时候不说，solo的时候，都拿出了全副的本领来。都知道，在音乐艺术圈，最终还是要靠实力说话的。
她们这些年轻的民乐演奏家，虽然没那些成名已久的演奏家水平高，人家毕竟多练习了几十年呢！但她们的精彩表现，也博得了同行和观众们的一致赞誉，除了她们自身的天赋和努力外，大家感受最深的，就是秦放歌对她们的帮助，拿到生日礼物的女生更是如此，都被特训过。他也是特别会指导她们的，懂得激发她们的潜力，也有实际的示范做给她们。
要不然，她们这次的宝岛之行，还真有点玄乎。同年龄段的同行们的高水平，也让她们明白“山外有山，人外有人”的道理，好在她们没落下风，只是比预期的有些落差。
作为乐团的核心成员，林宝卿和另外两个正副团长责任重大。不过林宝卿和滕舒婷还是以艺术为主，左书琴这个团长要考察和考虑的事情就要多些，比如和青年国乐团负责人交流他们乐团的经营情况，他们的职业化程度比较高，也乐意给年轻人机会。和年纪偏大的传统民族乐团不同在于，他们的乐团成员都是三十岁以下的青年演奏家，如何保证演奏质量，上座率，以及乐团的健康运营和发展。
但他们也是一步步走过来的，也得到了政府，同行前辈，以及赞助公司的大力帮助。
这些交流的成果也是相当斐然的，这些交流也不牵涉什么机密之类的，也没什么好避讳的。
话又说回来，林宝卿也讲这些同行都特别羡慕她们乐团的呢！夸她们个个都是才女，还会自己搞创作，也特别有想法，不拘泥于传统民族音乐的形势和风格，敢于走出新的道路来。
这些话夸得她们自己都有些不好意思，他们最羡慕的，莫过于有秦放歌这尊大神在，还为她们乐团量身打造了很多优秀的音乐作品。《锦瑟华年》、《梁祝》、《春江花月夜》，还有那么多的民乐协奏曲，哪怕只单独拿出来一首，给其他民族乐团的话，都是特别奢侈的事情，她们这不足二十人的小乐团，能拥有这么多精彩的音乐作品，其他同行想不羡慕都难啊！
她们乐团的规模确实比较小，哪怕是人家青年国乐团，那人数也是在八十以上，各种乐器和编制都是特别齐全的，也能适应各种风格和节奏的民乐演出。
然后，也有涉及到秦放歌的地方就是，宝岛的这些大小民族乐团，都想找秦放歌这个作曲家授权，
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