一个电影帝国的诞生-第29部分

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　　　　《吃豆人》发行之后，一直人气旺盛，30多年里，全球有超过10亿人玩过这款游戏，那个张开大嘴的圆脸小精灵，也成为世界上最成功，认知度最高的游戏角色之一。

　　　　而且沈冲记得，在他看过的那个雅达利的怀旧贴中，提到了《吃豆人》和雅达利vcs的渊源。

　　　　1982年，雅达利vcs的后续版本雅达利2600，仍然是世界上最受欢迎的家用游戏主机，但在市场上受到的竞争压力越来越大，于是雅达利公司花费巨资购买了《吃豆人》的移植版权，打算利用这款世界上最受欢迎街机游戏的影响力，打赢家用游戏主机的战争。

　　　　然而不幸的是，雅达利公司的市场部门过于急功近利，匆匆忙忙将尚未移植完全，还存在巨大缺陷的《吃豆人》提早发售，结果引发了电子游戏史上的一场灾难。

　　　　雅达利的管理层对《吃豆人》寄予厚望，在全球总共才卖出1000万台游戏主机的情况下，提前生产了1200万份《吃豆人》的卡带，冀望于它带动游戏主机的销售，然而由于游戏移植效果低劣，恶评如潮，最终只售出700万套，剩下的500万套统统运到墨西哥的沙漠掩埋销毁，造成巨额亏损，成为雅达利公司迅速从辉煌走向崩溃的诱因之一。

　　　　想想吧，光是移植不完整，恶评如潮的《吃豆人》都能卖出700万份，那么在雅达利vcs上原生态开发出来的完美版《吃豆人》，会造成怎样的疯狂呢？

　　　　以现在的科技水平，卡带属于高科技玩意，盗版是不存在的，而且每一张都价值不菲，其中的利润空间惊人。

　　　　至于俄罗斯方块，还需要多说吗？地球人都知道……

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　　　　注1：这里的罗孚是化名，因为本尊还在互联上笔耕不缀。

　　　　注2：见《香港新浪潮电影》中的描述，新浪潮之后，香港知识界的主流才开始关注香港电影。

　　　　注3：根据罗孚的博客记载。

　　　　注4：根据邹文怀的访谈敷衍。

　　　　注5：根据罗孚的博文。

　　　　注6：此处向喷神james致敬。

　　　　注7：这个公司指的是activision，“动视暴雪”前面的“动视”，就是这个公司，它是改变电子游戏开发规则的公司，最初的电子游戏业巨头。

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第一卷　第二十三章采访（）　
沈冲把目光投向电子游戏市场，也是迫不得已。

　　　　他需要钱，很多的钱。

　　　　现在他手下的三个公司，魔方暂时不用管，杂志社窝在湾仔，电影制片公司在观塘，东跑西跑的很不方便，沈冲想把两个部门合并在一起办公，这样至少需要五六百平米的办公空间，在寸土寸金的香港，这需要一大笔租金。

　　　　杂志社还好，目前已经步入正轨，烧钱速度还可以接受。

　　　　然而电影制作公司不能一直是空壳。

　　　　沈冲作为制片人，虽然三天打鱼两天晒，但在《疯劫》的拍摄过程中，他对香港目前的电影制作环境还是有了非常清晰的认知。

　　　　总体而言，香港电影工业非常的不完善。

　　　　器材不够先进，配套设施不齐全，关键工序水平差。

　　　　比如摄影机和镜头，来来去去就常用的那么几个，一些昂贵的有特殊用途的统统没有。

　　　　比如曾励珍租了一台半新不旧的摄影升降移动车，就把许鞍华惊喜的仿佛中了**彩一样，她还是第一次接触这种东西，而这东西在好莱坞，不过是普通玩意。

　　　　香港的冲印公司冲洗出来的影片质量太差，沈冲前世就很好奇，为什么同一时代的电影，好莱坞的影片很明亮，颜色很鲜艳，而香港的影片很昏暗，颜色偏黄？在冲印车间呆了几天后，他终于弄明白了——是冲印时候的药水利用率不同，好莱坞可能用了几次就换新的，而香港为了压低成本，一直用到实在不行了，才更换新的。

　　　　而且《疯劫》制作完成后，胶片的保存也是个大问题，前世里，就是因为保存不力，胶片遍布霉斑粘斑，导致印象模糊，非常影响后来的电影爱好者观摩。

　　　　如此种种，让沈冲萌生了自建片场的念头。

　　　　然而建片场是个非常浩大的工程，先不提片场需要的土地问题，光是摄影机，镜头，摄影车这些器材，就能让目前的沈冲破产。

　　　　沈冲还想建冲印车间，建剪辑室，建一个示范电影院，建一个恒温恒湿的胶片仓库……这些统统都需要很多钱。

　　　　魔方的销量虽然日见增多，北美陆续来了不少的订单，但沈冲仍然觉得来钱太慢。

　　　　所以他必须得想尽一切办法吸金。

　　　　今天沈冲是第一次见到詹姆斯，还不清楚他的底细，不敢贸然邀请他跳槽，他计划过段时间去一趟洛杉矶，除了买摄影器材之外，还要去硅谷一趟，寻找一些低成本高回报的投资机会，顺便考察一下北美的电子游戏市场，然后组建游戏制作公司。

　　　　……

　　　　第二天，沈冲约上余慕云，一起去采访黎灼灼。

　　　　余慕云这样的电影史专家，沈冲自然不会放过，约了他在《第一电影评论》开个专栏，专门写电影史。

　　　　“我是1905年在香港出生的，后来跟着家里人去北京，那时候家里很富裕，我就进了北京女子中学，读了几年……”

　　　　“大概1932年吧，我从天津去上海，投靠我叔叔黎民伟，正巧遇到了卜万苍导演，那时候联华公司刚成立，他们想拍一部西方戏剧改编的电影，我会讲英文，卜万苍导演就让我去试镜，一试，觉得我还不错，就和我签了约，然后我就进了电影这一行……”

　　　　“过了两年吧，我回到香港，跟着关文清导演还有吴楚帆导演一起拍了两部戏，在香港呆了一年多，又跑回上海去了……”

　　　　黎灼灼说的很慢，但口齿清晰，条理分明，沈冲坐在一旁，听着三十年代的上海滩的影坛旧事，油然而生一股白云苍狗，世事无常的沧桑感。

　　　　看看时间，黎灼灼说了一个多小时了，毕竟是七十多岁的老人，沈冲怕她精力不济，于是按下放在桌子上的pressman的暂停键。（注1）

　　　　“婆婆，今天就到这里吧。”沈冲说道：“您老好好休息，我们下次再继续。”

　　　　“好，好。”黎灼灼大约也有点累了，说道：“下次早点过来，好久没有人陪我这老太婆唠叨了。”

　　　　“好，我们下次早点来。”沈冲把录音机装进背包，站起来，问道：“对了，婆婆，黎民伟还有亲人在香港吗？”

　　　　“有啊，我婶婶还在香港，不过听说病的挺厉害的。”黎灼灼叹了口气，说道：’她也是七老八十的人了。”

　　　　“您有她的地址吗？”沈冲问道：“我们想去探望一下。”

　　　　沈冲亲自来采访黎灼灼，一方面是为了《第一电影评论》创刊号写一个“口述历史”的栏目，另一方面，则是为了打探那个爱美神的踪迹——小萝莉什么的，怪叔叔最喜欢了。

　　　　……

　　　　“阿冲，真得谢谢你带我来。”下楼的时候，余慕云感激道：“我平时光顾着收集文字材料，忽视了这些老一辈电影人，他们毕竟是历史过来人，讲的更详细，今天算是开了眼界。”

　　　　“余大哥你这是灯下黑啊。”沈冲一边下楼，一边说道：“口述的历史虽然有趣，但不够客观，只能作为文字资料的参考。”

　　　　“虽说如此，还是很有帮助的。”余慕云说道：“听过黎婆婆的回忆后，再去找资料，效率就高多了，有的放矢嘛。”

　　　　“那倒是。”沈冲点头赞同，然后说道：“我准备去看看黎民伟的遗孀，余大哥去不去？”

　　　　“何文田离这里不远，一起去吧。”黎灼灼说的地址，就在九龙的何文田，“林楚楚是我们国家第一个女电影明星，去探望一下也是应该的。”

　　　　“黎民伟的妻子叫林楚楚吗？”两人站在街头等出租车，沈冲问道：“她是中国第一个女明星？”

　　　　“黎民伟有两个妻子，原配叫严珊珊，是中国电影史上第一个拍电影的女演员，不过演的是配角，50年代就去世了。”余慕云不愧是影史大拿，说起典故口若悬河，“按照道理讲，林楚楚算是小妾，据说是严珊珊亲自撮合她和黎民伟在一起的，两女平等相处，所以林楚楚算是黎民伟的另一个妻子吧，她是中国电影史上第一个做主演的女演员。”

　　　　还是旧社会的女人好啊多贤惠……

　　　　这黎民伟不愧是香港电影之父，两个妻子都亲自上阵演电影，在那个保守的年代里，颇为难得。

　　　　沈冲一边闲聊，一边胡思乱想。

　　　　坐上出租车，报出目的地之后，沈冲继续刚才的闲聊话题，问道：“我听说黎民伟去世的时候，灵堂上挂着'国片之父'的匾额，是不是真的？”

　　　　“是真的。”余慕云点头，说道：“我有当时的照片。其实黎家三兄弟，黎海山，黎北海，黎民伟都对香港电影有很大的贡献，说黎民伟是国片之父有点夸大了。”

　　　　黎海山对拍电影兴趣不大，对经营电影院很有兴趣，他主导投资建设了香港第一家华人全资电影院；黎北海不仅参演了香港第一部电影《偷烧鸭》，还执导了香港第一部故事片《庄子试妻》，然后又制作了香港第一部有声电影，开办了数期电影培训班，为早期香港电影业培养了人才；黎民伟名气就更大了，不仅拍了很多早期中国电影史上的经典，而且拍摄了很多非常具有史料价值的纪录片，孙中山曾手“天下为公”送给他，以褒奖他在电影方面的贡献。

　　　　一路上，沈冲听着余慕云介绍黎家的种种情况，暗自感慨，要是没有战乱，以黎家的财富和影响力，妥妥的中国电影界第一世家豪门。

　　　　何文田是九龙城区西南部的一个住宅区，据说当年这里是一个叫做陈何